프로 사진가들이 사용하는 노출과 조리개값

괜찮다고 말하지만 괜찮지 않은 너와 나, 우리가 안고 사는 우울. 그리고 그 감정이 가져온 마음의 병 우울증. 화제의 채널



프로 사진가들이 사용하는 노출과 조리개값을 배운다

일본 최고 사진가의 노하우가 담긴 잡지, DCM 시리즈의 세 번째 책이 출간되었다. 이 책은 일본의 프로 사진가들이 사진을 촬영할 때 노출을 정하는 기준과 노하우에 관련된 17가지 특집, 조리개값을 정하는 기준과 조리개값에 따라 사진이 어떻게 달라지는 소개하는 특집 4가지로 구성되었다. 이 시리즈가 그렇듯 이 책도 방대한 분량이 담겨 있어 독자들의 웬만한 궁금증은 말끔히 해결된다. 특히 좋은 노출을 고르는 퀴즈, 조리개에 대한 OX 퀴즈 등을 통해 독자 스스로 자신의 사진 실력을 점검할 수도 있다. 독자는 지금까지 자신의 노출을 적용하는 방식과 조리개를 설정하는 방식에 대한 옳고 그름을 명확히 인식하게 될 것이다.



프로 사진가들의 노출을 결정하는 방식이 궁금하다.

- ‘여기에서는 노출을 어디에 맞춰야 하나?’ 고민은 이제 그만~

풍경이든 인물이든 사진을 촬영한 후에 노출이 맞는지 맞지 않는지 스스로 확신을 가지지 못하는 경우가 많다. 하나의 장면에서 어디에 노출을 맞춰야 적정한 밝기가 되는지 모르기 때문이다.

여기에서는 다양한 장면 별로 어디에 적정 노출을 맞춰야 하는지 설명하는 특집이 있다. 이를 통해 비슷한 환경에서 무엇을 적정 노출로 정해야 하는지 결정할 수 있을 것이다.

또한 카메라의 노출을 무시해야 하는 상황에서 빛을 보는 방법과 음영을 이해하고 사진에 적용하는 방법 등 노출에 대한 편견을 깨뜨리는 지식들을 배울 수 있다.



타성에 젖은 조리개값을 사용하고 있다면 조리개값 완전정복 가이드를 참고하라.

- ‘조리개값 어디까지 알고 있습니까?’

모두 알고 있는 것처럼 사용하고 있는 조리개값에 대한 새로운 분석과 해석을 통해 더 나은 사진을 촬영할 수 있는 방법을 소개한다. 알쏭달쏭한 조리개값을 실제 사진가가 촬영법으로 알려준다. 사진가들이 선호하는 조리개값에는 어떤 비밀이 있는지를 통해서 자신이 그동안 알맞은 조리개값을 사용하고 있었는지 뒤돌아 볼 수 있다.

조리개값에 대해 궁금했지만 답을 볼 수 없었던 이야기들과 함께 렌즈와 조리개값의 궁합을 통해 최적의 화질을 얻을 수 있는 렌즈별 조리개값에 대한 지식도 얻을 수 있다.



이 책의 특집 소개 글을 보면 이 책이 어떤 책인지 짐작될 것이다. 다음은 특집의 소개 글들이다.



피사체를 발견하는 법, 빛을 파악하는 법, 구도 잡는 법

- 드라마틱한 거리 사진을 완성하는 노출 결정 -

거리 사진의 명수(名手)로 말할 것 같으면 앙리 카르티에 브레송이 유명하다. 1952년에 출판된 <결정적 순간>이라는 사진집의 존재가 그 사실을 뒷받침한다. 하지만 프랑스어 원제는 .영어로는 이다.

과거도 아닌, 미래도 아닌, 지금 이 순간을 촬영하는 것이 스냅 사진이다. 결정적인 순간을 노릴 필요 없이 어디에나 존재하는 우리네 일상을 카메라에 담아 촬영하는 것. 그러한 즐거움이 거리 스냅 촬영을 즐기는 하나의 방법이다.

이번 특집에서는 거리 스냅 촬영에 처음으로 도전하는 사람들을 대상으로 피사체를 발견하는 법, 빛을 파악하는 법, 구도 잡는 법 등 3가지를 중심으로 드라마틱한 거리 사진 촬영의 매력을 소개하고자 한다. 끝까지 읽다 보면 아마 당신도 당장 거리로 달려 나가 사진을 찍고 싶어질 것이다.



카메라를 의도대로 조작해 명암을 찍는 프로 사진가들의 ‘노출’ 테크닉

- 완벽한 노출을 위한 38가지 프로 테크닉 -

표현하고 싶은 분위기를 결정짓는 가장 중요한 요소는 노출! 명암을 자유자재로 컨트롤하면서 인상 깊은 작품사진을 찍는 비결을 프로 사진가의 설명과 함께 자세하게 배워 보자!

카메라가 도구인 이상 누구나 자신의 카메라를 손발처럼 자유자재로 조작하기를 원한다.

이번 특집에서는 때로는 아름답게, 혹은 환상적으로 카메라를 의도대로 조작해 명암을 찍는 프로 사진가들의 ‘노출 테크닉’을 목적별로 소개한다. 그리고 조작방법이 어렵다고 여겨지기 쉬운 매뉴얼 노출의 촬영 방법도 소개한다. 이번 특집으로 프로 사진가 뺨치는 멋진 작품 사진을 찍길 바란다.



화면 안의 어느 부분을 측광하고, 어떤 계조를 표현하는가는 오롯이 ‘촬영자’의 권리

-퀴즈로 풀어보는 빛과 그림자 -

사진이란 결국 “빛”과 “그림자”를 찍는 행위다. 카메라의 AE(자동노출) 성능이 아무리 좋아졌다 한들 화면 안의 어느 부분을 측광하고, 어떤 계조를 표현하는가는 오롯이 ‘촬영자’의 권리다. 또 그것이 사진의 개성이 된다. 이번 특집은 사진가가 피사체의 어느 부분에서 측광을 결정하고 왜 그러한 노출을 선택했는지 또는 어느 정도의 노출보정을 해주었는지 사지선다형 퀴즈로 배워보기 위해 준비했다. 사진가의 생각을 읽어본다(그것을 흉내낸다)기 보다는 자기 자신의 눈앞에 그러한 피사체가 있을 때 어떤 식으로 ‘빛’과 ‘그림자’를 찍을 것인지를 생각하여 퀴즈에 도전해 보자.



가장 중요하고 촬영자에게 있어 영원한 테마인 것, 바로 빛을 다루는 방법

- 부드러운 빛으로 가득한 사진 -

사진을 찍는데 있어서 가장 중요한 부분이자 촬영자에게 있어 영원한 테마라고 해도 과언이 아닌 것. 바로 빛을 다루는 방법이다. 요즘은 부드러운 빛을 활용한 사진을 선호하는 경향이 많아 블로그나 사진 콘테스트에서도 이런 스타일의 사진을 쉽게 볼 수 있다. 그러나 어느 정도 사진을 찍는다는 사람에게도 빛을 읽어내기란 결코 쉬운 일이 아니다. 이번에는 빛의 “질”에 대해 알아보고자 한다. 먼저 부드러운 빛을 만드는 기본적인 방법을 소개하고 후반부에서는 장면 별로 빛을 활용한 촬영법을 사진가에게 직접 들어보도록 한다.



익숙한 일상 풍경을 색다른 모습으로 변화시키는 장노출

- 장노출, 어렵지 않아요~ -

‘장노출 사진’이라고 하면 폭포의 흐름이나 빛줄기를 떠올리기 쉽지만 그게 다는 아니다. 1초 이상 셔터를 열어둠으로써 파도와 같은 미세한 움직임을 부드럽게 표현하기도 하고 길을 걷고 있는 사람을 사라지게 할 수도 있다. 장노출 중에서도 조리개 우선AE의 촬영모드로 설정할 수 있는 1초에서 30초까지가 이번 특집의 타깃이다. 햇살이 약해서 셔터 속도가 비교적 떨어지기 쉬운 겨울. 장노출 촬영에 도전하여 익숙한 일상 풍경을 색다른 모습으로 변화시켜 보자.



작품 세계로 빨려 들어갈 듯한 느낌을 주는 작품의 비결은 풍부한 계조 재현

- 프로 사진가에게 배우는 하이키 로우키 완벽 가이드 중에서 -

노출 보정만으로 찍은 사진과는 다르게 압도적인 정보량과 깊이로 보는 사람으로 하여금 작품 세계로 빨려 들어갈 듯한 느낌을 주는 것이 프로들의 작품이다. 이러한 작품 촬영의 비결은 풍부한 계조 재현에 있다. 그래서 이번 특집에서는 하이키, 로우키 사진을 재구성해 계조의 풍부함을 결정하는 방법을 소개한다. 나아가 피사체 선택부터 최종 완성에 이르기까지, 프로들은 히스토그램이나 톤 커브 등을 어떤 식으로 사용해서 작품을 완성해 가는지 알아본다. 완벽한 하이키, 로우키 표현법을 배워 작품 표현의 폭을 넓힐 수 있게 되기를 바란다.



라마틱하면서도 피사체가 부각되는 영화의 한 장면 같은 사진을 찍고 싶다면, 역광

- 역광 사용 설명서 -

독자들로부터 빛의 흐름을 읽을 수가 없다든지, 눈으로 보이는 대로 찍혀 나오는 사진이 재미가 없다는 고민이 쇄도하는 요즈음. 한편, 드라마틱하면서도 피사체가 부각되는 영화의 한 장면 같은 사진을 찍고 싶다는 바램도 들려온다. 프로사진가의 사진을 보면 그 비밀의 열쇠를 쥐고 있는 것은 [역광 촬영]이 아닐까 한다. 이번 특집에서는 역광을 컨트롤하기 위한 노출보정, 측광모드의 선택법, 필터를 사용하여 역광을 이용한 표현법 등을 다루어 보고자 한다.

실패하는 것이 두려워 순광 촬영만 하고 있는 당신! 이 역광 사용 설명서만 제대로 숙지하면 이제 더 이상 역광이 무섭지 않다!!



어딘가 부족하고 가슴에 와 닿는 것이 없다면 역광에서 촬영하라

- 사진은 역광 -

사진의 구도도 흠잡을 데 없이 훌륭한데 어딘가 부족한 느낌이 든다. 그저 평범할 뿐 가슴에 와 닿는 것이 없다. 사진을 좀 더 멋있게 표현하고 싶다면 역광에서 촬영해 보자.

역광에서는 피사체와 배경의 명암 차이가 커지게 된다. 이 명암 차이를 하이라이트 측면에서 살리면 부드럽고 우아한 느낌을, 암부 측면에서 살리면 쿨하면서 샤프한 인상을 연출할 수 있다. 이번 특집에서는 하이라이트와 암부를 염두에 두고 멋진 역광 사진을 찍을 수 있는 테크닉에 대해 알아보자.



장르를 불문하고 빛은 사진의 기본이자 중요한 요소

- 사진은 명과 암 -

사진은 빛으로 그리는 표현이다. 빛을 조절하여 명(明)과 암(暗)을 만들고 콘트라스트를 더해 피사체를 돋보이게 한다. 장르를 불문하고 빛은 사진의 기본이자 중요한 요소다 . 그렇다면 명과 암에 는 어떠한 효과와 역할이 있을까 . 이번 특집에서는 사진에 있어서 빛의 효과를 설명하고 명과 암 , 빛과 그림자를 살린 아름다운 촬영 방법에 대해 설명하고자 한다.



F값을 이해함으로써 사진 실력은 비약적으로 좋아진다.

- 완전 공략 F값의 모든 것 -

모델을 더욱 돋보이게 하고 싶다든가, 저 안쪽의 폭포까지 선명하게 담아내고 싶다든가, 아웃포커싱을 살리고 싶을 때 이러한 표현을 실현시키는 것이 ‘F값’이다. F값은 사진표현에 있어서 가장 중요한 요소 중 하나이자 이 F값을 이해함으로써 사진 실력은 비약적으로 좋아진다. 이번에는 총 16명의 사진가가 등장하여 이 F값을 다방면으로 철저하게 공략해 보고자 한다. 마지막 페이지까지 읽고 난 다음 당신이 촬영한 사진은 반드시 한 단계 업그레이드 되어있을 것이다.



F값을 완벽히 파악하는 것이야말로 사진 실력 향상의 지름길

- 피사체별로 알아보는 조리개값 완전정복 -

흔히 이야기하는 ‘F값’의 ‘F’는 초점 거리를 의미하는 ‘focal’의 머릿글자로, 조리개를 표현하는 단위로도 쓰인다. 사진 표현에 있어서는 빼놓을 수 없는 존재로, 이 F값을 완벽히 파악하는 것이야말로 사진 실력 향상의 지름길이다. 본 특집에서는 F값에 따른 사진의 변화, F값의 효과가 가지는 의미와 테크닉, 퀴즈에 의한 실천 트레이닝 등 세 단계에 걸쳐 F값에 대해 자세히 알아보도록 한다. 이 특집을 읽고 나면 당신도 분명 F값을 바꿔가며 사진을 찍고 싶어질 것이다.



F값에 숙달되는 것이 사진을 잘 찍는 지름길

- 카메라 F값 완벽정복 가이드 -

F값이란 렌즈의 ‘조리개 수치’를 뜻하는 말로 사진 표현을 조절하기 위해서 필요한 기능 중 하나다. ‘F값에 숙달되는 것이 사진을 잘 찍는 지름길’이라고 해도 과언이 아니다. F값은 F1.4 처럼 밝으면(숫자가 작고 구경이 크면) 피사계 심도(초점이 맞은 범위)가 좁고, 반대로 F16 같이 어두우면 (숫자가 크고 구경이 작으면) 피사계 심도가 깊어지는 성질을 가지고 있다. 즉 배경 흐림을 사용한 사진을 찍고 싶다면 F값을 작게, 전체적으로 선명하고 초점이 맞은 사진을 원한다면 F값을 크게 설정하는 것이 기본이다. 이번 특집에서는 우선 이 기본적인 부분을 제대로 익혀 F값 조작에 따른 재미를 알게 되길 바란다. 끝까지 읽고 나면 아마 당신도 F값을 조절해 사진을 찍고 싶어질 것이다.



렌즈별 최적의 궁합인 조리개값이 있다

- 렌즈와 F값의 궁합 -

제대로 된 사진 표현은 [렌즈(초점거리)]와 [F값]의 궁합(조합)으로 결정된다. 초점거리와 F값의 선택에 성공하면 좋은 사진을 촬영할 수 있게 되는 것이다. 이번 특집에서는 베스트 수치의 매칭을 찾는다. 사진가 28인이 F값과 초점거리의 개념을 도출해내기 위해 다각적인 테스트를 실시해 장면 별로 가장 적합한 2개 값을 소개한다.



:: < DCM 프로 사진가들의 테크닉 모음집 > 시리즈 소개 ::

이 책은 이지스퍼블리싱과 DCM 제휴로 기획 및 출판되는 책입니다. 2007년 5월 DCM 창간호부터 2014년까지 소개된 내용 중에서 사진가들에게 도움이 되는 내용들을 엄선하여 주제별로 모았습니다. 오랜 시간의 경험으로 완성되는 사진 테크닉과 스킬을 남김 없이 그대로 전하고 있기 때문에 사진 생활을 하는 아마추어부터 상업사진에 종사하는 분들 모두에게 도움이 될 것입니다. DCM에 소개된 내용 중에서 카메라 기종별 소개 내용은 시간이 지날수록 최신 제품의 출시에 따라 진부해지기 때문에 생략하고 사진을 촬영하는 분들이 공감하고 공통으로 고민하는 내용들을 위주로 모았습니다.